10 Classic War Movies That Are Surprisingly Brutal

La naturaleza grave e implacable de la guerra se exhibe en las películas de guerra más brutales. Representar la violencia extrema o la angustia emocional en las películas y la televisión puede ser un riesgo, ya que siempre existe el potencial de que se considere explotador o sensacional. Sin embargo, cuando se hacen bien, estas películas se elogian por su realismo y sinceridad al ilustrar la desgarradora verdad sobre la guerra.

Las películas de guerra sorprendentemente brutales provienen de todo tipo de ángulos. La perspectiva esperada de las películas de guerra es la de los soldados que participan en el conflicto principal. Si bien las atrocidades de algunas películas de guerra ocurren en medio de combate, otras en el género están más preocupadas por los efectos en los civiles circundantes. Independientemente del grupo particular de personas en el que se centren estas películas de guerra, lo que cada uno tiene en común es su compromiso de retratar la verdad fea y brutal sobre la guerra y sus consecuencias duraderas.

10 Ve a decir a los espartanos (1978)

Dirigido por Ted Post

Un hombre que sostiene una jeringa en la mano parece estresado.

Lanzado el mismo año que Los bastardos sin gloria y El cazador de ciervos, Ve a decirle a los espartanos No ha ganado la misma cantidad de aclamación. La última película está basada en la novela de Daniel Ford, Incidente en MUC WAy sigue a un grupo de asesores militares del Ejército de los EE. UU. Dirigidos por el veterano experimentado Asa Barker (Burt Lancaster) durante los primeros días de la Guerra de Vietnam. Al igual que un puñado de cineastas y guionistas en Hollywood, Ford tenía experiencia en la Guerra de Vietnam, donde trabajó como corresponsal en Vietnam para La nación.

El mensaje contra la guerra de la novela de Ford se traduce bien en la película, lo que lleva a la aclamación crítica en torno a su lanzamiento inicial y años después con los seguidores de culto a la película. Gran parte de la brutalidad en las películas de guerra proviene de las cicatrices físicas y emocionales que quedan en las personas involucradas, y mientras Ve a decirle a los espartanos No está completamente desprovisto de esto, la película está mucho más preocupada por criticar la participación de Estados Unidos en Vietnam.

9 Johnny consiguió su arma (1971)

Dirigido por Dalton Trumbo

Los cirujanos enmascarados miran hacia la cámara en Johnny obtuvieron su arma 1979

Una de las películas anti-guerra más aterradoras que existen, Johnny consiguió su arma fue olvidado momentáneamente por el público, a pesar de encontrar el éxito con su lanzamiento inicial. Después de ganar una segunda vida en los años 80, la película independiente se ha ganado un seguimiento de culto que sigue siendo fuerte hasta el día de hoy. El cuento escalofriante de la película proviene de la novela del mismo nombre del director Dalton Trumbo del mismo nombre.

Johnny consiguió su arma El soldado de la Primera Guerra Mundial Joe Bonham (Timothy Bottoms) se despierta en la cama de su hospital después de ser atropellado por una cáscara de artillería. Joe descubre que el golpe ha resultado en la pérdida de sus ojos, oídos, boca, nariz y extremidades, aunque todavía es consciente y capaz de comunicarse a través del código Morse. La solicitud principal de Joe de exhibirse en un espectáculo de monstruos para demostrar que los horrores de la guerra son devastadores y recibe el simple mensaje de la película al público.

8 Das Boot (1981)

Dirigido por Wolfgang Petersen

Klaus Wennemann como el ingeniero jefe gritando en Das Boot

Tanto una película de guerra intensa como una película submarina ejemplar, Bota das tiene lugar durante la Segunda Guerra Mundial. A diferencia de la mayoría de las otras películas de guerra brutales mencionadas, la crueldad que se muestra en la película de guerra de Alemania Occidental no es tan espantosa para el público. Bota das Ve la tripulación del U-96 se propuso patrullar el Océano Atlántico, donde se encuentran con un intenso conflicto naval.

La película realiza momentos de ligereza que se centran en la camaradería de la tripulación, pero sigue siendo una película de guerra muy intensa gracias a su escenario. La combinación del clima implacable, los ataques enemigos y los suministros limitados resulta en una lucha de suspenso por la supervivencia que garantiza tener audiencias al borde de sus asientos. El escenario claustrofóbico del submarino se suma a las altas apuestas a lo largo de la película, ya que afecta tanto la cordura como la seguridad de la tripulación.

7 víctimas de la guerra (1989)

Dirigido por Brian de Palma

Michael J. Fox y Sean Penn discuten en víctimas de la guerra

Como es el caso con muchas películas basadas en historias reales, los detalles del incidente Víctimas de la guerra se basa en fue alterado para la película de 1989. Basado en el artículo de Daniel Lang en El neoyorquino, Y su eventual libro, la película cuenta la historia de una mujer vietnamita que fue violada y asesinada por un escuadrón de soldados estadounidenses.

Siendo lanzado al mismo tiempo que otras películas de guerra notables y que tienen una historia real especialmente sombría adjunta, no se les hayan preguntado por qué Víctimas de la guerra se desempeñó mal en la taquilla. Sin embargo, la película ha recibido una respuesta más positiva. Los críticos señalan que Sean Penn y su personaje del sargento Tony Meserve, en particular, tienen mucho peso en la película, ya que el público crucial compran su desdén por la mujer vietnamita y los extremos que está dispuesto a mantener a los demás. tranquilo sobre sus acciones.

6 incendios en la llanura (1959)

Dirigido por Kon Ichikawa

Incendios en la llanura

Después de presenciar los efectos de los bombardeos atómicos en Japón, el director Kon Ichikawa hizo un cambio en su carrera. Habiendo dirigido principalmente comedias antes Incendios en la llanuraIchikawa comenzó a hacer películas que hablaban en contra de la guerra. Incendios en la llanura Tiene lugar durante el final de la Segunda Guerra Mundial y sigue a la tamura privada (Eiji Funakoshi) mientras él y un grupo de otros hombres están varados. Los hombres han sido separados de la comunicación y comparten alimentos limitados.

Además de las circunstancias ya terribles, Tamura está luchando contra la tuberculosis y las luchas para sobrevivir a su enfermedad y la brutalidad de la guerra. Incendios en la llanura equilibra sus horribles representaciones de violencia y muerte con una fascinante historia impulsada por el personaje centrada en Tamura. Con muchas de las películas de Ichikawa, su objetivo es ser realista y no tiene miedo de mostrar la desolación que viene con un tema difícil, y Incendios en la llanura no es una excepción.

5 hilos (1984)

Dirigido por Mick Jackson

Dos personas, una gravemente herida, se paran en el marco de una puerta y miran frente a sí mismas.

Sosteniéndose contra muchas de las películas de guerra brutales lanzadas en los cines, la película de guerra hecha para la televisión Trapos representa una guerra nuclear que afecta gravemente a la ciudad inglesa de Sheffield. La guerra nuclear es el resultado del creciente conflicto entre los Estados Unidos y la Unión Soviética. En esencia, la película tiene como objetivo presentar una historia conmovedora sobre las familias separadas y las personas obligadas a sobrevivir sin sus seres queridos.

Sin embargo, Trapos También pinta una sombría representación de las repercusiones económicas, sociales y médicas de la guerra. La representación inquebrantable del caos y la violencia que proviene del desastre nuclear es realista y oscura, girando Trapos en una película de terror a veces. Las imágenes a lo largo de la película y la devastación que impacta a sus personajes seguramente se quedará con el público durante bastante tiempo.

4 Grave of the Fireflies (1988)

Dirigido por Isao Takahata

Seita y Setsuko sentados juntos durante la noche en tumba de las luciérnagas.

Al pensar en películas de guerra clásicas, las películas animadas no suelen verme a la mente, pero el género estaría incompleto sin Studio Ghibli’s Tumba de las luciérnagas. La película se basa en el cuento homónimo semiautobiográfico de Akiyuki Nosaka y cuenta la historia de dos hermanos huérfanos que intentan sobrevivir a medida que la Guerra del Pacífico está llegando a su fin. Como Ven a verla película animada japonesa se cuenta desde la perspectiva de las víctimas más jóvenes de la guerra.

Contrastar el mundo caprichoso y lleno de aventuras, el estudio de Ghibli eventualmente estaría ampliamente asociado con las imágenes en todo momento Tumba de las luciérnagas es realmente desgarrador y sombrío. El público se ve obligado a enfrentar la realidad de los hermanos Seita y el mundo devastado por la guerra de Setsuko, donde están expuestos a condiciones inhumanas, a saber, el inanición. Hay varios temas abordados a lo largo de la película relacionados con la guerra y la pérdida de la inocencia, y Tumba de las luciérnagas‘Terminarlos los une de una manera que garantice obtener una respuesta llorosa del público.

3 pelotón (1986)

Dirigido por Oliver Stone

Tres miembros del pelotón, incluidos Elias y Taylor

Después de haber servido en la guerra de Vietnam, el director Oliver Stone usa sus experiencias de primera mano para informar mejor los eventos de Pelotónuna de las mejores películas de guerra de la década de 1980. Actuando como la primera de la trilogía de Stone de las películas de la Guerra de Vietnam, la película ve a un voluntario del Ejército de EE. UU. (Charlie Sheen) atrapado en medio del creciente conflicto entre el sargento pesimista Barnes (Tom Berenger) y el sargento simpático Elias (Willem Dafoe).

Uno de los principales mensajes de la película proviene de las opiniones opuestas de Barnes y Elias sobre el propósito y la moral de la guerra. En medio del conflicto de los dos hombres y la acción de la guerra en sí, Pelotón Todavía se asegura de nunca perder el enfoque en Chris Taylor de Sheen y en los eventos que cambian la vida que presencia. La acción a lo largo de la película es brutal y es capturada con autenticidad gracias a su cinematografía y la experiencia de Stone. Pelotón También cuenta con algunas actuaciones fuertes y un disparo icónico e inductor de la piel de gallina en la postura final de Elias.

2 Hamburger Hill (1987)

Dirigido por John Irvin

Hamburger Hill, tenemos que salir de este lugar

Dónde Colina de hamburguesas Se diferencia de otras películas sobre la Guerra de Vietnam se centra en una batalla en particular, la Batalla de Hamburger Hill y los soldados involucrados. En el transcurso de 10 días, los miembros del equipo se encontraron en intensos ataques que resultaron en un número significativo de víctimas en ambos lados. La elección de enmarcar la acción y los personajes dentro de la película en poco tiempo es única, pero podría haber sido perjudicial para la calidad de la película.

Afortunadamente, las actuaciones y la atención de la película a cada horrible detalle histórico evitado Colina de hamburguesas de ser un desastre. La película ha sido elogiada por historiadores militares por su precisión tanto en los efectos físicos como emocionales de la batalla. En medio de los ataques de la batalla, los soldados trataron con muchos estresores psicológicos, como el racismo entre los soldados y el sentimiento contra la guerra expresado por las personas en el hogar.

1 Ven y ver (1985)

Dirigido por Elem Klimov

Flyora (Aleksei Kravchenko) luciendo horrorizada en Ven y See

Considerado como una de las mejores películas de guerra de todos los tiempos, Ven a ver ha influido en una variedad de películas de guerra desgarradoras en los años posteriores a su lanzamiento de 1985. La violencia y el sufrimiento que se ven a lo largo de la película es difícil de soportar, pero sigue siendo importante que el público vea mientras pinta un retrato honesto de las realidades de la guerra. Ven a ver Ciertamente es una película de guerra que el público solo puede ver una vez, y alejarse de ser cambiado para siempre por su mensaje y naturaleza brutal.

La película destaca la inhumanidad y la intensa día a día durante la ocupación nazi de Bielorrusia. La adolescente Flyora (Aleksei Kravchenko) se une a un grupo de combatientes de resistencia, y la película se cuenta desde su perspectiva mientras es testigo de actos inhumanos indescriptibles. Ven a ver Combina temas existenciales, políticos y apocalípticos con imágenes hiperreales y surrealistas y se ha ganado elogios solo por su narración, además de su poderosa actuación de Kravchenko.